《潘神的迷宫》影视原声。

西班牙配乐者Javier Navarrete，半路出家的音乐背景，却以写作音乐会作品开始受到导演邀约，让人对他的音乐品味更为好奇，他曾在访问中自述，美国极微主义音乐家对他的影响很深，而他也偏好欧陆电子乐，如Brain Eno的作品。《潘神的迷宫》是他第二度与导演Guillermo Del Toro合作，两者前一次合作则是《恶魔的脊骨（El Espinazo del diablo）》，Javier的电影音乐多半为西班牙本土导演所作，也因此...

《潘神的迷宫》影视原声。

西班牙配乐者Javier Navarrete，半路出家的音乐背景，却以写作音乐会作品开始受到导演邀约，让人对他的音乐品味更为好奇，他曾在访问中自述，美国极微主义音乐家对他的影响很深，而他也偏好欧陆电子乐，如Brain Eno的作品。《潘神的迷宫》是他第二度与导演Guillermo Del Toro合作，两者前一次合作则是《恶魔的脊骨（El Espinazo del diablo）》，Javier的电影音乐多半为西班牙本土导演所作，也因此Javier的名声，没法像他的西班牙同乡Alberto Iglesias一样被全世界所听到。

整部作品大致上有四个主题，每个都美得像是一首歌，最先出现的摇篮曲主题《Long, Long Time Ago》贯穿了整部作品。与本片主题紧扣，摇篮曲给人的感觉就只有一个字《innocent》，天真、无辜，又带了隐约的忧愁，电影采倒述法，屏幕上的Ofelia睁着双眼，浊重的呼吸与血痕，摇篮曲的暗示，让人同情心油然而生。

Javier Navarrete将摇篮曲主题发展得淋漓尽致，在《Funeral》与《Ofelia》里是充满悲痛的变奏，在Ofelia母亲难产与小Ofelia最终场景时出现，代表了悲惨的命运；《Rose, Dragon》、《Princess》里则以胜利的铜管奏出，则显示Ofelia的善良天真，终于通过试炼，到达光明的彼岸。

此外，兼有安慰与哀歌性质的华尔兹，在专辑1/2以后，正式为这个残酷却充满启示的故事加油添料；加利西亚（Galicia）民谣风的主题，也在牧神给予的试炼中现身，提供童话与传奇适切的背景。三个主题之外，还有象征牧神迷宫的黑暗的人声动机，以及弦乐拉奏不谐和音，代表令人发指的暴行，结构安排相当工整。

第4轨《The Fairy and the Labyrinth》中小提琴独奏迷人至极，在影片中搭配的是Ofelia在精灵的引导下，一步步发现迷宫的过程，这段影音的搭配真的是经典，让人鸡皮疙瘩都要起来，Javier Navarrete似乎有意透过音乐区隔现实与童话，童话的剧情行进时，幻想风横溢，美不胜收。

随着剧情发展，音乐越来越黑暗，不谐和音也越来越多，第18轨《Pan and The Full Moon》几乎已到故事尾声，恐怖黑暗的音效达到高潮，不少对这张原声带较负面的评论，也因为这些黑暗的片段，带有《魔戒》电影音乐的影子，而认为它缺乏创意。

第16轨《Funeral》叙述Ofelia母亲难产，后半段的行板，恰似送葬队伍沉重的脚步，却也有苦难升华后的平静，配器与节奏有点像是某交响曲的第一乐章；第17轨《Mercedes》后半段描述的是游击队的胜利，在一阵三连音的节奏中，带有凯旋意味的铜管现身，正义开始反击暴虐，在音乐中嗅得出胜利的火药味。

就观影经验来看，这部片搭配音乐的比例算是蛮高的，配乐专辑收录了70多分钟满满的音乐，其中还有未被收录到电影的音轨，Javier Navarrete的用力可见一斑，音乐涉入电影的程度，以及依照与隐喻仔细编排的音乐，已经略带剧乐的概念，是喜欢管弦风格配乐者，不可错过的作品。